11月13至14日,GDC设计大会在南山博物馆隆重举行。本次活动是GDC设计奖2021系列活动之一,由深圳市委宣传部、深圳创新创意设计发展办公室、深圳市文化广电旅游体育局、深圳市文学艺术界联合会主办,深圳市南山区委宣传部、深圳市南山区文化广电旅游体育局支持,深圳市宣传文化事业发展专项基金资助、深圳市平面设计协会承办,南山博物馆协办。BOB体验官网
到场的领导及来宾有深圳市南山区委宣传部副部长于涛,SGDA学术委员代表,SGDA顾问代表、第十届理事会成员及协会会员、GDC Award 2021工作团队、还有一直以来对GDC Award热情支持的诸位老师和各界朋友们。
截止至11月14日,GDC Award 2021评审工作已全部完成,33位全球评委通过线上+线下的方式,对全部入围作品进行最终评定,甄选出各项大奖。GDC Award 2021 聚焦“视觉探索、社会关注、商业促进、科技融合”四个核心议题,并对相应的卓越设计予以表彰。
在接受采访过程中评审纷纷提到,本次GDC Award作品整体情况水平极高且具有前瞻性、实验性与丰富性,学生组的新生力量在这次竞赛中更加令人眼前一亮,甚至可比肩专业设计师水平,让评审们充满意外之喜。
大会由SGDA秘书长张涛、副秘书长孟申晖共同主持,SGDA主席张昊、学术委员毕学锋分别上台致辞,对不辞辛劳到场演讲的国际评委们表达谢意,并对即将在12月揭晓的GDC Award 2021各项大奖满怀期待。
张昊表示GDC设计奖汇聚了不同地域、不同专业方向的评委们,他们犀利的目光、独到的见解,严苛的标准和非凡的思想为这个奖项铺垫专业基调,这也正是GDC设计奖的含金量三十年来永不妥协的先锋性和探索性的重要保障,所以每一届GDC国际评委讲座——“GDC设计大会”才会如此备受瞩目。
三十年来经由一系列盛大的设计分享,一代又一代设计师重新校准的目标,带着新的视野和更坚定的信仰,去探索、去思考、去创新、去改变,这也是“影响中国未来的设计”这句话的另一种诠释。
毕学锋提到GDC缔造了一个协会——深圳市平面设计协会(SGDA),这个协会凝聚着全国最具影响力的设计师,最早地参与和推动了深圳“设计之都”的建设。在设计领域、设计行业,GDC设计奖是一面专业的旗帜,也是如今设计交流最好的平台,同时也是设计教育的社会现场,它并非校园,但起到了校园的作用。
SGDA所提出新的导向、新的指向,还是设计发展对未来的影响,在今天更是以设计推动社会创新和经济发展的一份力量,未来如果能有更多的参与者、见证者,从中得到锻炼,最后得到成长,就是GDC或是设计大会背后的历史使命。
此次线下设计大会横跨两天,邀请到来自全国各地的11位演讲嘉宾(依照演讲顺序)韩家英、陈飞波、李少波、毕学锋、潘焰荣、刘晓翔、马深广、汪文、潘虎、朱志伟、王彦铠。
他们以饱含智慧的演讲与前沿观念分享,为现场观众带来不同维度的思考和全新启发,超一流专业水准的讲座内容,以全新视角分享其观点与方法、问题与思考。
韩家英与我们分享了众多万科、华侨城、怡宝、设计之都等耳熟能详的最新落地项目,在多元化的项目案例与经验中提出,面对当下新的社会变革,设计师需要建构独立的、全方位的设计的意识和能力。
他提到,GDC平面设计在中国在最早做展览和奖项的时候,平面设计师的专业指向、工作边界范围非常明确清晰,BOB体验官网当下的设计师面对“无边界”的工作状态,除了平面设计,还需要介入到空间、展览、文化、艺术到时尚等各个方面,设计师需要更主动地把控工作的空间,更需要在多元化的项目案例与经验中建构一个独立的、全方位的设计的意识和能力,找到自身在多样化平台上合适自己的角色,这是挑战、也是机会。
陈飞波从自己的经历出发,通过设计比赛找到作为设计师的状态,再介入零售品牌,之后不断地跨界生长,一路延伸到空间,让设计真正能进入到我们的日常,改变我们的生活。
“一米”是知觉维度,也是设计师获得创作动机的直觉领域。设计师不断考量生活和设计之间的关系,在触手可及的范围内,找到设计发力点;通过对日常符号与肌理的捕捉、对不同材料的探究、对人与外物关系的体察、对室内空间与自然景观的度量,以此构建独有的叙事逻辑,借以获得更具质感的生活体悟。
李少波向大家分享了北京嘉定文化字库汉仪霸蛮字体、国产大飞机操控界面的设计研究、长沙“溁湾站”地铁站三个案例,分别从文化、科学与艺术三个角度,讲述基于视觉的文字研究和创作,在微观与宏达之间跳跃切换,为大家提供创新设计的启发,带来了一场字体设计研究的盛宴。
在他的项目经验中,还提到传统意义上的平面设计,很多时候已经演变成一个更加多元的形式,要求手法和方式以及思考的层面,所要应用的技术,都会比先前更为复杂,这是今日今时设计师会碰到的设计环境,也是客户所提出的一种新的设计需求。
在这个“重启”的时代,毕学锋希望带大家重新提问“何为设计”?基于一个设计研究者的视野,他提出了“共享”与“解决问题”两个关键词:今天设计已不仅仅是解决美的问题和物的创造,重要的是建立“问题意识”的能力,和发现问题、提出问题、结局问题的思维模式。
除了案例经验分享,他还强调了自己在教书育人的身份下,与学生思维的碰撞发酵中,所挖掘“何为设计、为何设计”的内容。毕学锋尤其强调设计师应当关注艺术与科技之间的关系,探寻可介入的更多更广阔的领域,开启改变社会的意识,这也是设计重启到重启设计的使命。
潘焰荣带来的演讲主题是《探索美书的奥义》,核心内容是“设计中的突破与克制”。将他在书籍设计这一行业从业以来的作品经验一一分享,可以看到他对工艺、纸张、字体的情感表达,流露在书里的字里行间。
在潘焰荣看来,书籍设计师做书就像做导演一样。完整严密的前期构思不可少:从内容到形式,从材质组构到阅读体验,每一细节慢慢在脑海中构建成形。但设计同时又是一个不断推倒预设的过程,设计师需要反复推翻自己的想法,才有机会为每本书寻找到最佳呈现方案。深入浅出的方式表达、不断打磨、不断尝试突破、同时保有必要的理性与克制,才能让观者能更全面而系统地获得蕴藏其中的设计用意。
刘晓翔对书籍设计历史进行了简要而生动的复原探究。从文字说起,探究书籍排版的标准,找到最规律、最本质性的东西;再结合汉字的特性,基于网格逻辑发展出理性的、科学的思维与方法;从网格再到排版,是漫长的历史研究;最终呈现,是兴趣激发灵感后的水到渠成。
陪伴一件设计作品的是理性和感性的反复交织,是对传统的透彻认知与对当下阅读环境的充分考量。利用严谨的逻辑与方法论重塑一本书的内容、乃至激发超越内容本身的综合感知。
“普惠式的设计工作”是马深广的日常。说到优秀的设计,它们往往会穿越世俗的河流、与老百姓、庶民的日常生活相融,那些设计呈现着最真实的社会生活风貌,沿此观点,引出马深广一系列经典的关于酒的设计。这些设计案例表明,相比于“好的设计”,“正确的设计”更为缺失,也更为重要。
除了商业的案例分享,他同时还分享了诸多社会文化主题海报、艺术类设计项目,在解析设计背后的文化土壤同时,通过“讲故事”的形式,提出回到事物的本质,怀疑、反思的精神,即是设计和洞察力的内核所在。
汪文分享的主题是《字体传递品牌价值》,“定制字体”是演讲中的主要内容。他向大家分别介绍了五种定制的类型,包括品牌定制的字库、品牌的西文字体或者拉丁字体的定制、系统内嵌字体、中文和西文匹配的设计以及品牌标志的定制。在介绍中贯穿着自身的项目案例与自己的解决途径、设计的分析与方法。
最后还分享了自己对于定制字体未来的趋势之三点看法:风格的多元化、定制趋势的国际化与多语言化以及可变字体的应用。他表示,如今已经进入了定制的时代,定制字体已经是大势所趋,也是大势所需,也希望未来的市场将会有更多的企业加入定制字体的队伍。
潘虎从主题《设计公司才是真正的有限公司》出发,抛出的第一个内容关键点是:商业化是设计与生俱来的本质,从美学表达到落地呈现,贯穿始终的是商业逻辑。第二个关键内容是关于艺术家的批判精神,在各种各样的品牌与产品案例中,见证了生活价值永远首当其冲,设计师永远服务于生活的观点。
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潘虎和他的包装设计实验室,坚信产品是设计价值的最好表现。致力于通过设计为消费领域头部企业换新产品的面貌,许多设计出品改变着我们的生活方式,在演讲的结尾还分享了他所崇尚的“抽离感”的概念,不纠结于情绪、去认真生活的愿景。
“奉德行,而勤问学。致广大,而尽精微。极高明,而道中庸”,是一种修身的概念。遵奉德行,勤学好问是能达到博大、宽广的境界、从深入到细致入微境界之中的门道,而设计师,最首要的课题是明确我们设计的目的。
从字体源流的“广大”谈起,具体的字体设计即为“精微”。他提到不同时代媒介对文字识别度的影响。时代发展到今天,字体和各种介质的友好度还不够理想,不仅需要字体设计师的努力,还需要有技术人员的支持。站在飞速发展的技术的基础上,思考字体和社会的关系,字体和人的关系,这样细致入微的思考,才能让字体实现更大的社会功效。
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王彦铠围绕“做设计一定要说一个好故事”这个主题,表示故事不一定要用文字来表达,当所有东西被转化成符号、转化成情绪,都可以去诠释一个故事。每一个好设计所展现出来的东西应该是简洁有力的,能够直观清楚地看到作品的中心思想所在,设计师应当通过设计去传递故事的内核。在他的案例分享中贯穿着做出好设计的必须掌握的三个原则:CHALLENGE,SOLUTION,RESULTS。
关于CHALLENGE和SOLUTION的关系,他提出应当去思考我们要解决什么问题,用什么方式来解决,是什么能让我们的核心更强,同时为我们分享了故宫“文物接龙”、腾讯“WE大会”、“青少年科学小会”等设计案例,从互联网、广告、传播、交互体验等角度与我们分享新时代下全新的设计方法与思考逻辑。
考虑今年疫情特殊情况,除了连续两天的线下讲座,GDC设计大会亦将开展线上直播分享,GDC和Design360°共同策划GDC设计大会线上场,邀请未能出席线下场的海外评委以线个月内带领大家饱览当代最具创新价值的设计佳作,捕获成功设计师背后的创新密码。
GDC Award2021将于12月11日举行颁奖典礼及展览开幕式,全部获奖作品还将于2022年,在全球范围来进行巡回展览,和全球设计师一起探讨“影响中国未来的设计”。作为横跨两年的设计盛会,GDC汇集全球顶尖设计力量的最新设计成果,通过竞赛、展览、讲座、出版等方式,更为直接地呈现当下设计与社会、商业、科技的互动关系,为当代设计树立价值参照,揭示未来设计发展趋势。
、韩湛宁、马深广、曾军、冯志锋、杜峰松、朱德才、BOB体验官网、宝斌、许礼贤、郭东、管普查、宋博渊、王江涛
张昊、曾令波、刘钊、夏江南、张涛、孟申晖、邓海桂、邓远健、关抒、廖子成、林韶斌、张烁、赵超
王绍山、沈锟明、邓建宏、李秀琰、张星星、陈思颖、欧阳嘉滢、BOB体验官网黄妍丹、谢志鹏、潘瑞煌、詹威越、岑家锐
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深圳市平面设计协会(SGDA)成立于 1995 年,是国内首个非牟利的平面设计专业组织,旨在展现杰出的设计成就、鼓励和促进专业创作和探索的学术精神,推动社会对设计的关注和平面设计发展。促进协会和国际专业机构的学术交流。协会尊重每一位会员的同时让会员分享协会的荣耀、并努力成为观念开放和领先的学术研究者和专业实践者。